据海外媒体报道，Sphere Studios正在为位于拉斯维加斯的Sphere打造两部沉浸式电影，其中一部即是再现风靡一时的经典电影《绿野仙踪》。该沉浸式电影将在忠于1939年原版经典的基础上，借助谷歌生成式AI技术，进行超高分辨率图像重构，并对场景进行延展，从而与Sphere内部的16K超高分辨率LED穹幕匹配以实现环绕式场景效果，为观众带来更加沉浸的观影体验。据悉，该电影改编项目将总计投入约8000万美元，并于今年8月28日正式亮相Sphere。

 

 

1939版《绿野仙踪》——“好莱坞黄金时代”代表作

 

1939版《绿野仙踪》根据美国作家莱曼·弗兰克·鲍姆（L. Frank Baum）于1900年创作的同名经典儿童文学作品改编而来，是美国电影史上的经典之作，至今仍被广泛誉为“好莱坞黄金时代”的代表作品之一。该电影讲述了小女孩多萝西在奇幻奥兹国寻找回家之路的冒险旅程，并通过稻草人、铁皮人、胆小狮三个不同的形象来体现智慧、爱心、勇气、以及家的重要意义。这部电影在艺术、技术和文化上的成就都有深远影响。

 

1. 艺术与技术的革新

• 彩色技术的突破：本片大胆采用了当时创新的“特艺彩色”（Technicolor）技术，特别是从灰蒙蒙的堪萨斯到绚丽多彩的奥兹国的转变，让观众第一次感受到电影色彩带来的震撼。
• 布景与服装设计精美，呈现出一个梦幻般的魔法世界，对后来的奇幻电影有深远影响。

 

2. 表演与角色塑造

• 朱迪加兰（Judy Garland）饰演的多萝西成为银幕上的永恒形象，她清新自然的表演和深情演唱《Over the Rainbow》令人动容，这首歌也成为美国音乐的经典。

 

• 配角如稻草人、铁皮人、胆小狮等个性鲜明，成为深入人心的童话人物。

 

3. 文化与象征意义

• 虽然故事表面是童话，但不少学者认为影片具有政治和经济隐喻，如对19世纪末美国金银本位政策争论的影射。
• 台词“There’s no place like home”（没有地方比得上家）成为美国文化中的经典引用，表达对家园和归属感的眷恋。

 

4. 成就与影响力

• 入选美国电影学会（AFI）评选的“百年百部电影”前十名。
• 获得两项奥斯卡奖（最佳原创歌曲、最佳原创配乐），并在1997年被美国国会图书馆列入“国家电影登记簿”保存。
• 对后世无数影视作品、音乐剧、广告甚至流行语产生持续影响。

 

 

好莱坞顶级阵容加盟，谷歌生成式AI再现经典

 

据悉，此次Sphere Studios重制《绿野仙踪》，是由 Sphere Entertainment Co.、华纳兄弟探索集团（Warner Bros. Discovery）、谷歌（Google）和 Magnopus 联合进行的，既忠于 1939 年原版经典的精神内核，又将在 Sphere 的沉浸式媒体平台上突破视觉与感官的边界。

 

好莱坞顶级阵容加盟

 

为确保《绿野仙踪》重制的成功，Sphere邀请了好莱坞顶级影片制作人员参与，主要包括曾获得奥斯卡提名与艾美奖提名的制片人Jane Rosenthal（代表作《爱尔兰人》）、奥斯卡获奖视效专家 Ben Grossmann（《雨果》）、奥斯卡获奖剪辑师 Jennifer Lame（《奥本海默》），以及创意总监 Zack Winokur（Little Island 项目）。

 

谷歌生成式AI技术加持

 

此外，为适配Sphere场馆的16K*16K环绕式LED穹幕，Sphere将同时借助Google 的生成式 AI 技术重新打造经典影片《绿野仙踪》。而在本周举办的Google Cloud Next大会开幕式上，大会开幕式上，Google首席执行官Sundar Pichai 首次公开放映了Sphere 版《绿野仙踪》的部分片段，其中包括由多萝西完整演唱《Over the Rainbow》的片段。

 

据悉，该项目由Google Cloud与Google DeepMind 共同推动，部署了经过精细调校的 Gemini 模型，以及最新的Veo 2和Imagen 3。这些新技术将被用于提升影片分辨率、延展场景背景，并在画面中数字化再现原本不会同时出现在镜头中的角色。

 

目前，《绿野仙踪》Sphere 项目已处理超过 1.2 PB（拍字节）数据。

 

Sphere娱乐执行董事长兼首席执行官Jim Dolan 表示：“我们需要一个能突破边界的合作伙伴……而 Google 是唯一有能力迎接挑战、应对全球最高分辨率LED屏内容创作的企业。”

 

而谷歌也公布了本次《绿野仙踪》16K超级分辨率重制所采用的核心技术细节。

 

首先，谷歌的Veo图像生成模型被用于增强影片分辨率，通过填补像素缺失，生成极为清晰的 16K 图像。这项技术需要具备理解并重建复杂细节的算法，涵盖了原片中的风景、布景及人物。

 

其次，Veo还被用于“外绘”（outpainting）技术，实现无缝延展的背景和角色，使观众仿佛置身影片场景。这项技术需要生成与原作风格一致的前景与中景元素，保持连贯性和真实感。

 

再者，将Veo的生成能力与 Gemini 的指令功能相结合，通过应用新的叙事方式，使角色在画面中持续出现，即使按照传统剪辑方式镜头应已转向其他人物，从而提升电影的沉浸感。

 

此外，通过Gemini和 Veo 的超长上下文处理能力，来确保扩展镜头组之间画面连贯性与视觉一致性。

 

 

不仅有童话，《From the Edge》带你进入极限世界

 

除了《绿野仙踪》，Sphere Studios 还在制作另一部沉浸式影片《From the Edge》，该片预计将于2026年上映。影片聚焦极限运动世界，通过Sphere自研的Big Sky摄影系统拍摄，捕捉自由潜水员Alenka Artnik、滑雪运动员Markus Eder、攀岩者Alex Honnold、高空跳伞选手Katie Hansen Lajeunesse与冲浪冠军Kai Lenny的极限瞬间。

 

《From the Edge》由《徒手攀岩》导演Elizabeth Chai Vasarhelyi与Jimmy Chin执导，延续其真实与震撼并存的风格，将带来另一场肾上腺素飙升的沉浸体验。

 

 

结语：沉浸影像，未来已来

 

从经典影片的AI重构，到极限运动的临场感捕捉，Sphere正不断拓展沉浸式媒体的边界，通过其16K超高分辨率LED穹幕，带来更加环绕式的观影体验。《绿野仙踪》项目不仅是一部电影的重生，更是人工智能、内容创意、以及LED显示技术融合的未来范本。随着更多作品陆续登场，Sphere正引领视听娱乐进入一个更广阔的沉浸时代。